Хиты «The Beatles» на окарине. В ЮЗАО научат играть на редких инструментах
Музыкальную школу им. Иванова-Крамского в Теплом Стане можно закончить по классу на окарине. Это древний инструмент, звуки которого напоминают орган или флейту и всегда остаются чистыми даже на высоких нотах.
ИНСТРУМЕНТ С ИСТОРИЕЙ
«По сути, окарина – это глиняная свистковая флейта, - рассказывает преподаватель музыкальной школы Геннадий Козырев. - Первые варианты этих музыкальных инструментов появились около семи тысяч лет назад. Независимо друг от друга музыканты играли на окаринах в самых разных уголках мира: В Китае, Южной Америке, Корее, Африке, Европе и России».
По словам музыканта, европейские окарины отличаются от русских. В первом случае инструменту просто придавали яйцевидную форму, после чего наносили на глину штрихи и узоры.
«В нашей традиции иной подход. В России окарины делали в форме сказочных персонажей, зверей и птиц. Например, соловьев, уток или щук. Это красочный инструмент, похожий на игрушку. Наверное, поэтому окарины особенно нравятся маленьким детям», - отмечает Геннадий Козырев.
Вплоть до 19 века на Руси окарина была одним из главных составляющих праздника Свистопляска. Благодаря этому музыкальному инструменту гуляния и получили свое название. Праздник устраивали в честь прихода весны, которую приветствовали танцами и, разумеется, звуками окарин.
«Сейчас окарины во всем мире изготавливают из самых разных материалов. Это может быть дерево, пластик, стекло, раковины и даже металл. Однако настоящая окарина для музыкантов делается именно из глины», - подчеркивает музыкант.
СОЛОВЕЙ, КИТ И ЩУКА
Главное отличие окарины от других духовых инструментов в том, что большинство флейт открыты с двух сторон. Окарина же не имеет выходного отверстия. Музыкант дует и закрывает пальцами дырочки на инструменте, извлекая таким образом разные ноты. Также звук напрямую зависит от размера – чем окарина меньше, тем более высокий звук можно извлечь, и наоборот.
Геннадий Козырев сам делает глиняные окарины. Самый звонкий инструмент в его коллекции – соловей.
«Это сопрано, - поясняет музыкант. – Далее идет щука-альт, она немного ниже соловья по диапазону. Следующим в этом ряду стоит петушок-тенор. И все завершает бас, выполненный в форме сказочного кита».
Чтобы сделать русскую окарину, сначала нужно подготовить специальные гипсовые формы зверей или птиц. Далее в ход идет обычная глина.
«Сначала я делаю глиняную лепешку и раскатываю ее. Потом заполняю ей две половинки гипсовой формы. Например, петушка. По этому же принципу мастерю свисток, в который будет дуть музыкант - говорит Геннадий Козырев. – Затем склеиваю все части, и уже через два часа гипс можно снимать. Остается сделать отверстия сверлом, обжечь глиняный инструмент в печи, раскрасить, и окарина готова».
МУЗЫКАЛЬНАЯ СЕМЬЯ
Педагог музыкальной школы им. Иванова-Крамского Наиля Самарская рассказала, что ранее в образовательном учреждении действовал ансамбль окарин: «Наши воспитанники выступали на концертах и исполняли на окаринах самые разные композиции: от классики до группы «The Beatles».
Сейчас ребята из ансамбля уже закончили музыкальную школу, однако редкое искусство игры на окарине здесь продолжает развиваться.
«В Москве есть всего 4-5 педагогов, которые учат играть на окарине, - продолжает Наиля Самарская. – У нас этому можно не просто обучиться, но официально закончить музыкальную школу по классу игры на этом инструменте».
Ребята, играющие на окаринах, становятся украшением любого концерта, которых в школе проводится немало.
«Также мы часто выступаем в Дарвиновском музее, домах престарелых, детских садах и центрах московского долголетия, - поделилась педагог. - Одна из учителей нашей школы Елена Тимрук сама прекрасно владеет окариной. Вместе с мужем и сыном они готовят прекрасные номера с использованием редких инструментов в рамках проекта «Музыкальная семья». А ее супруг, помимо окарины, играет на старинной флейте, дудуке и свирели».
Фото: Олег Серебрянский
АЛЕКСАНДР АНДРУЩЕНКО